Mundfish 对声音有着独特的高要求。《Atomic Heart》中的音乐和音效都极为重要。这不仅因为我们是一群铁杆音响发烧友，更因为在我们看来，音乐和音效是游戏的半壁江山，影响着游戏的整体氛围、每个印象和呈现，以及玩家在游戏中体验的情绪。无论何种创作，做好了音乐和音效，就是成功了一半。

《Atomic Heart》中的声音不仅是艺术的表现，也发挥着技术上的功能。但如何解决这个融创意和技术为一身的问题呢？声音总监 Andrey Bgrov 解释说，从某种程度上，玩家应当能借助声音获得“联觉”，即用耳朵之外的感官去感受声音，体验声音在游戏世界中代表的结构、材料和物体来源，并以声音为线索，找准前进的方向。这一理念获得了作曲家 Igor Gribov 的鼎力支持。

在项目初期刚刚开始的测试和前期制作阶段，我们就已对声音质量定下了非常高的标准。为了实现目标，我们从录音仪加锤子开始，在一间小办公室里敲敲打打，录制各种不同表面发出的声响。随着时间推移，我们的音效资源库逐渐扩充，拥有了来自各类工作室的资源，琴弦振动，铁皮、铁链、棍棒、铁桶和车门发出的声音，数不胜数。我们还玩过现实版水果忍者，砸碎了好几公斤果蔬，甚至撕碎过一整柜的衣物！

为了寻找符合《Atomic Heart》世界的音效，我们与 Soma Lab 的创始人 Vlad Kreimer 联手合作，使用声音接收器“Ether”在现实世界各处录制电磁波。拜 Soma Lab 先进音响设备所赐，《Atomic Heart》世界中才有了充满未来科技感的音效设计。

众所周知，我们也有幸请到了名震游戏业的传奇澳洲作曲家 Mick Gordon，《DOOM》（毁灭战士）的环境音效正是出自其手。
Mick Gordon 对俄罗斯古典音乐有独到的见解，音效选择令人震撼。想象一下，电影《Atomica》（原子危机）的热血和劲爆，搭配《天鹅湖》的典雅和华美，会是一种怎样的体验？高科技音乐和金属乐以最精妙的方式融合，相辅相成，让玩家完全沉浸在特种兵 P-3 的故事中。